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Loreena McKennitt : Nights from Alhambra Lorreena McKennitt brachte endlich ihre erste Live-DVD heraus, gekoppelt mit einer Doppel-CD. Sie wird von renommierten Musikern aus Großbritannien, Griechenland, Kanada und den Vereinigten Staaten begleitet. Der Auftritt fand auf einer speziell zu diesem Zweck errichteten Bühne in der Alhambra statt, auf der bisher nur wenige Künstler auftreten durften. Mit über zwei Stunden Laufzeit der DVD und zwei Bonus-CDs mit insgesamt 94 Minuten Spielzeit, führt die Ausnahmekünstlerin die Hörer bzw. Zuschauer durch die ganze Bandbreite ihres künstlerischen Schaffens - von traditionellen keltischen Balladen über Texte von Shakespeare, Tennyson und Yeats bis zu den Höhepunkten von "An Ancient Muse". Für diejenigen, die ihre Konzerttour im Frühjahr durch Deutschland nicht miterleben konnten, ist das sicher ein willkommener Anlass, sich mit Loreena auseinanderzusetzen ... Quelle: Gerd's Musicpage
Scheinbar mühelos vereint Loreena McKennitt spielerische wie gesangliche Perfektion und Emotionen zu einem Klangkostüm, das den Hörer verzaubert. Die kanadische Ausnahmekünstlerin gibt nach ihrer restlos ausverkauften Veranstaltungsserie im Vorjahr im Sommer 2008 mehrere Open Air-Konzerte. Die leidenschaftliche Globetrotterin präsentiert vom 28. Juni bis 10. Juli in Hamburg, Berlin, Hannover, Wiesbaden, Köln, Erfurt, Dresden, München und Stuttgart eine Auswahl ihrer vielfach mit Gold und Platin ausgezeichneten Alben und die Songs ihrer jüngsten Werke, An Ancient Muse sowie Nights from the Alhambra. Bei ihren Auftritten und Aufnahmen interpretiert Loreena McKennitt ihre vertonten Gedichte und Kurzgeschichten mit glasklarer Sopranstimme, während sie als Instrumentalistin an Harfe, Klavier und Bandonion glänzt. Begleitet wird sie von einem erlesenen Ensemble absoluter Spitzenmusiker. „Meine Lieder setzen sich wie ein Mosaik zusammen, dessen Teile eines nach dem anderen gesammelt und eingepasst werden“, erklärt Loreena McKennitt. „Sie sind Andenken und Erlebnisse, die man seinen Zuhörern gerne vermittelt.“ In Deutschland haben schon mehr als 1,5 Millionen Liebhaber ihre CDs erworben, mehr als 15 Millionen weltweit. Ein erstaunlicher Triumph musikalischer Poesie. Absolute Favoriten der internationalen Fan-Community sind The Mask and Mirror und The Book of Secrets. Zuletzt hatte Loreena McKennitt ihre Arbeit mit einer unvergesslichen Konzertnacht in Granada, dem maurischen Herzen des mittelalterlichen Spaniens, dokumentiert. Nights from the Alhambra, aufgenommen in einem der historischen Paläste, lädt auf einer DVD mit zwei begleitenden CDs zu einer Reise durch das Werk und die faszinierende Welt der Loreena McKennitt ein. Die Recherchen, die jedes Stück untermauern, wirken nur unterschwellig, die Musik ist einfach ein sinnliches Erlebnis. Quelle: Stadtmonster Loreena McKennitts Lieder zeichnen sich in den neueren Alben nicht zuletzt durch mystisch beeinflusste Texte aus, gepaart mit der Musik von traditionellen Instrumenten. Dominierend sind hierbei traditionelle irische, "keltische" und orientalische Motive. Loreena verarbeitet in ihrer Musik aber auch traditionelle und klassische Themen. So vertonte sie z.B. Werke wie "The Lady Of Shalott" von Alfred Tennyson und "The Highwayman" von Alfred Noyes. Auf den Alben The Mask and Mirror, The Book of Secrets und An Ancient Muse finden sich verstärkt Einflüsse spanischer und orientalischer Musik (insbesondere des Sufismus), die Loreena auf Ihren Reisen auf den Spuren der Kelten kennenlernte. Loreena McKennitt spielt mehrere Instrumente, u. a. auch Klavier, Harfe und Akkordeon. Loreena McKennitt vereint ursprüngliche, mittelalterliche Elemente der Musik mit anspruchsvollen und nachdenklich machenden Texten; dabei trägt sie "ihre" Musik mit einer nahezu perfekten Sopranstimme mit viel Gefühl vor. So ist vor allem die Liebe an sich und die (Nächsten)Liebe mit all ihrer Tragik ein zentrales Element. Das Ensemble und die - vielfach fast unbekannten - klassischen Instrumente ihrer Musiker unterstützen die Wirkung dieser tiefgreifenden, in sich verschachtelten Weisen. Viele Stücke haben sich im Laufe der Zeit verändert und wurden und werden weiter perfektioniert. Quelle: Wikipedia
Elemental, Loreena McKennitts Debütalbum und Quinland Roads erste Veröffentlichung, spiegelt die ersten Erkundungszüge der Künstlerin ins Reich der keltischen Musik wider. Wie alle folgenden Alben war Elemental eine Eigenproduktion. Es wurde 1985 im Laufe einer Woche in einer Scheune im Süden der kanadischen Provinz Ontario, inmitten eines Felds von Sonnenblumen, aufgenommen. Elemental, Loreena McKennitts Debütalbum und Quinland Roads erste Veröffentlichung, spiegelt die ersten Erkundungszüge der Künstlerin ins Reich der keltischen Musik wider. Wie alle folgenden Alben war Elemental eine Eigenproduktion. Es wurde 1985 im Laufe einer Woche in einer Scheune im Süden der kanadischen Provinz Ontario, inmitten eines Felds von Sonnenblumen, aufgenommen. Loreena McKennitts Lieder zeichnen sich in den neueren Alben nicht zuletzt durch mystisch beeinflusste Texte aus, gepaart mit der Musik von traditionellen Instrumenten. Dominierend sind hierbei traditionelle irische, "keltische" und orientalische Motive. Loreena verarbeitet in ihrer Musik aber auch traditionelle und klassische Themen. So vertonte sie z.B. Werke wie "The Lady Of Shalott" von Alfred Tennyson und "The Highwayman" von Alfred Noyes. Auf den Alben The Mask and Mirror, The Book of Secrets und An Ancient Muse finden sich verstärkt Einflüsse spanischer und orientalischer Musik (insbesondere des Sufismus), die Loreena auf Ihren Reisen auf den Spuren der Kelten kennenlernte. Loreena McKennitt spielt mehrere Instrumente, u. a. auch Klavier, Harfe und Akkordeon. Loreena McKennitt vereint ursprüngliche, mittelalterliche Elemente der Musik mit anspruchsvollen und nachdenklich machenden Texten; dabei trägt sie "ihre" Musik mit einer nahezu perfekten Sopranstimme mit viel Gefühl vor. So ist vor allem die Liebe an sich und die (Nächsten)Liebe mit all ihrer Tragik ein zentrales Element. Das Ensemble und die - vielfach fast unbekannten - klassischen Instrumente ihrer Musiker unterstützen die Wirkung dieser tiefgreifenden, in sich verschachtelten Weisen. Viele Stücke haben sich im Laufe der Zeit verändert und wurden und werden weiter perfektioniert. Quelle: Wikipedia zurück |
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